中国画核心在于笔墨
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中国画核心在于笔墨
清代画家恽南田曾经说过：“有笔有墨谓之画，有韵有趣谓之笔墨。”(恽南田《瓯香馆画跋》)南朝谢赫曾在《古画品录》中列举“六法”： 一曰气韵生动、二曰骨法用笔、三曰应物象形、四曰随类赋彩、五曰经营位置、六曰传模移写。唐张彦远在《历代名画记》中将气韵生动、骨法用笔列于首要之法。而南田谓“有韵有趣谓之笔墨”，则将笔墨与气韵置于同等共生的地位。
由此可见，笔墨在受传统影响的中国画家心目中的地位。当历史走到20世纪，受西学的影响，先有笔墨还是先有画面，如同是陷入了“先有鸡蛋还是先有鸡”这样的争论中。西方学者A. L.克罗伯和克莱德·克拉克洪曾对文化下过这样的定义：“通过符号而获得和传播的、明确的或隐含的行为模式，构成了人类群体的杰出成就，包括它们在人工制品上的体现;文化的基本核心是由传统的(即有历史根源的和经过挑选的)观念所构成的，特别是同这些观念密不可分的价值观念。”因此，无论中西方文化，它的基本核心都是由传统的观念所构成的，那么，作为文化之一的中国画，更是要遵循此条规则。
唐张彦远于《历代名画记》中说：“运墨而五色具，谓之得意。意在五色，则物象乖矣。”宗炳《画山水序》中曰：“圣人含道应物，贤者澄怀味像。”从以上例子中可见，依中国画论的角度，中国画的品评术语皆来自老庄思想，如张彦远之“物象”、宗炳之“道”、“物”等。从中国总的艺术传统来讲，老庄思想对其影响也颇深。
《庄子·养生主》中有段文章：庖丁为文惠君解牛，手之所触，肩之所倚，足之所履，膝之所踦，砉然向然，奏刀騞然，莫不中音;合于《桑林》之舞，乃中《经首》之会。文惠君曰：“嘻。善哉!技盖至此乎?”庖丁释刀对曰：“臣之所好者道也，进乎技矣。始臣之解牛之时，所见无非牛者;三年之后，未尝见全牛也;方今之时，臣以神遇而不以目视，官知止而神欲行。依乎天理……动刀甚微，謋然已解，如土委地。提刀而立，为之四顾，为之踌躇满志，善刀而藏之。”
在此段文字中，首先要注意道与技的关系。技即是技能。庖丁说他所好的是道，为道较之于技是更进了一层，由此可知道与技是密切地关联着。庖丁并不是在技外见道，而是在技之中见道，庄子所谓的“道”落实于书画中，即是书画作品的最高境界，而这最高境界即是由笔墨之技发展而来。
因此，中国画的核心在于笔墨，那么从美学角度来说，画面有怎样的笔墨才是美呢?唐代王维《山水诀》曾言:“画道之中,水墨为上。肇自然之性,成造化之功。”“水墨为上”这只是一种单纯地以墨色作画的技法。张彦远对吴道子评价十分高，说其“古今独步，前不见顾、陆，后无来者。”他认为吴道子的笔墨“笔不周而意周”，此处的“笔不周”并不是说用笔不出色，而是相对于顾恺之和陆探微的“笔迹周密”而言，说顾、陆“笔周”是“不可见其盻际”。第二点，如上文引用，张彦远之“意”在于五色，而“五色具”是因为运墨而成的。
国画起步教程
1、先打基础，坚持练习书法和线条。看你想画山水还是花鸟、人物。不同的分类要求不同，各有讲求。
2、理论、画论性的东西也一定要看，对画画的眼界和一些自己没觉察的毛病会有所认识。
3、工具：墨，瓶装红星墨汁或云头艳。20元左右500ml。纸，写意用生宣、皮纸。工笔的用熟宣。还会用到镇尺(压纸的)笔架、毛毡、套碟等等。练习工笔线条的书可以买《八十七神仙卷》、《送子天王图》、《维摩诘图》等等。还可以买古代的人画作的画集，如王蒙、沈周、宋人小品等等。很多书籍淘宝、卓越、当当都可以买到的。
4、一定要多花功夫，先体会，攻克线的问题，学会走在跑。也不能急，一定要将书法的书写性用到画中而不是描。
5、国画有国画的理论、用色，和西画不同。因为文化思想不同的原因。用色讲究纯净、透气、薄中见厚，不可以渍、脏、腻。笔笔有法度，色不压墨，墨不压色。等等(太多了，是说不完的。你以后慢慢看书才能体会。没有意识到说了你也不会往心里去。而且太多了就不知道如何下手，对初学反而不好。在就是一定要起手高。
水墨画工具
学习水墨画工具很重要，初学者需要准备
1、先打基础，坚持练习书法和线条。看你想画山水还是花鸟、人物。不同的分类要求不同，各有讲求。
2、理论、画论性的东西也一定要看，对画画的眼界和一些自己没觉察的毛病会有所认识。
3、工具：墨，瓶装红星墨汁或云头艳。20元左右500ml。纸，写意用生宣、皮纸。工笔的用熟宣。还会用到镇尺(压纸的)笔架、毛毡、套碟等等。练习工笔线条的书可以买《八十七神仙卷》、《送子天王图》、《维摩诘图》等等。还可以买古代的人画作的画集，如王蒙、沈周、宋人小品等等。很多书籍淘宝、卓越、当当都可以买到的。
4、一定要多花功夫，先体会，攻克线的问题，学会走在跑。也不能急，一定要将书法的书写性用到画中而不是描。
5、国画有国画的理论、用色，和西画不同。因为文化思想不同的原因。用色讲究纯净、透气、薄中见厚，不可以渍、脏、腻。笔笔有法度，色不压墨，墨不压色。等等(太多了，是说不完的。你以后慢慢看书才能体会。没有意识到说了你也不会往心里去。而且太多了就不知道如何下手，对初学反而不好。在就是一定要起手高。
笔：小号羊毫提笔，长锋羊毫笔，长锋狼毫书、狼毫书画笔和小号狼毫笔等。
墨：初学用墨汁即可
纸：需要宣纸(初学练习技法可用普通白纸代替)
砚：砚台、瓷盘。
其他：国画用颜料、笔洗、镇尺等
2
水墨画的执笔方法如同书法，也就是指实掌虚的方法，即大拇指、食指、中指夹住笔杆，无名指和小拇指并拢上抵住笔杆。需要悬肘悬腕，初学时最好站着画，一般作画也多为站画。
3
用笔方法：中锋运笔，笔杆垂直于纸面，笔尖在墨迹中间运行，适于勾线;
顺锋运笔，运笔时按照常规顺序运行，即为自上而下，自左而右运笔。
逆锋运笔，同顺锋运笔相反，即为自下而上，自右而左运笔。
侧锋运笔，书画时笔杆侧向一边，笔尖在墨迹一边运行，适于大笔涂抹。
4
墨分5色：焦、浓、重、淡、清。可以根据自己要作画的需要来调出需要的墨色，初学，在墨盘中直接蘸上的墨为焦墨，经墨再蘸上水为浓墨，多加水，墨色稍有变化为重墨，水泡合后出现的墨色为淡墨，将笔上的墨用清水涮净，留下来的墨为清墨。
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水墨画初学可画竹做为练笔。选用大一点的笔，蘸上重墨，以逆锋提笔的方法画竹杆。再在笔节上画出枝。
